ДЖОН СКАРПЕЛЛИ
                                                          Goldmine, December 22, 1995 vol.21, No.26 Issue 402, USA

Перевод с английского - Тамара Казакова
Редактирование - Игорь Котельников
beeson@tagnet.ru

Упомяните группу GE любому случайному американскому рок-фану - и более, чем вероятно, он припомнит - если вообще припомнит - всего две песни, Radar Love и Twilight Zone. Любитель музыки в Голландии упоминание о GE встретит с энтузиазмом, который в США приберегается разве что для таких групп, как Rolling Stones или Grateful Dead. Для многих в Европе GE означает гораздо больше, чем просто "классическая рок-группа", для них GE является легендой рок-н-ролла.
Поскольку успех GE в США довольно скромен, большинство американцев мало что знают о замечательной истории группы. Не знают они и том, что группа все еще существует. Из тех, кто знает, что группа все еще работает, очень немногие знают, что ее нынешний состав не менялся с 1970 года. Ни много, ни мало, 44 сингла группы стали хитами в Голландии. С 1965 года, когда был выпущен первый сингл Please Go, группа ежегодно гастролирует. Продажа последнего акустического live-CD The Naked Truth в Голландии достигла трижды платинового статуса. И все же для большинства рок-фанов GE - это всего лишь одна из "ностальгических" групп 70-х, которые "снова воссоединяются", чтобы так или иначе использовть былую славу.
Краеугольный камень группы составляют гитарист Джордж Ян Койманс (род. 11 марта 1948 года) и бас-гитарист Маринус (Ринус) Герритсен (род. 9 августа 1946 года), которые выросли вместе в столице Голландии Гааге. Они жили по соседству, учились в одной школе, оба любили музыку и начали выступать вместе с 1960 года. Койманс и Герритсен решили создать группу и назвали себя Tornados. В то время они представляли собой инструментальный ансамбль и подряжались обслуживать школьные вечера и танцы в местных клубах, используя самодельные усилители.
В первоначальный состав Tornados входил Джордж Койманс (ведущая гитара), Герритсен (бас-гитара) и Фред ван дер Хильст (ударные). Позднее, в том же году к ним присоединился Ханс ван Херверден (ритм-гитара). В Гааге их популярность устойчиво росла, но потом их менеджер узнал, что в Англии уже есть группа с таким именем. Парням из Голландии пришлось подумать о выборе нового названия для своей группы.
Под давлением обстоятельств и отсутствия другого варианта они решили временно выступать под именем The Golden Earrings. Название было выбрано по песне Пегги Ли из одноименного кинофильма, поскольку именно этой песней они открывали свою первую устойчивую программу. Их первый концерт под именем The Golden Earrings прошел так успешно, что было бы глупо не воспользоваться именем и в дальнейшем. Шел 1961 год, и первое воплощение GE состоялось.
В 1963 году на смену Хансу ван Хервердену в инструментальный ансамбль пришел Петер де Ронг (ритм-гитара). К 1964 году трупа выросла настолько, что начала писать собственные песни и в конце концов добавила вокалиста по имени Франс Крассенбург. В 1965 менеджер группы Фредди Хайен решил, что пора записать альбом, и группа подписала контракт с Polydor. 8 августа был записан первый сингл группы, Please Go. В состав группы к тому времени входили Джордж Койманс (ведущая гитара и вокал), Герритсен (бас-гитара и орган), Петер де Ронг (ритм-гитара), Япп Эггермонт (ударные) и Франс Крассенбург (ведущий вокал). 9 сентября члены группы были представлены центральной голландской прессе, а тремя днями позже состоялся их первый большой концерт в концертном зале Houtrust Hall в Гааге. В том же месяце они впервые выступили по голландскому телевидению. Их первый сингл, Please Go, вошел в голландские списки 25 сентября и продержался 20 недель, поднимаясь до 10 места.

The Golden Earrings стали сенсацией не только в Гааге, но и по всей Голландии. В ноябре их дебютный альбом Just Ear-rings был записан всего за один день и вошел в историю как первый альбом, записанный голландской рок-группой. Он состоял из 11 оригинальных песен и потрясающего исполнения песни Титуса Тернера "Sticks and Stones". К удивлению группы, этот зомби-альбом раскупался не хуже сингла.
Фирма Polydor заключила с группой контракт на запись в виде сингла одной из песен альбома, Lonely Everyday, в сопровождении не вошедшей в альбом вещи Not to Find. Ко времени выпуска сингла GEs закончили запись новой песни That Day. Хайен и группа совместно пришли к выводу, что That Day гораздо лучше подошла бы для второго сингла. К тому же они испытывали досаду от того, что песня на второй стороне отличалась английским языком весьма сомнительного качества. В результате все экземпляры Lonely Everyday были уничтожены в пользу That Day. К сведению коллекционеров, хотя сохранилось всего шесть копий Lonely Everyday, песня на обратной стороне была впоследствии выпущена в 60-е годы в серии Pebbles (Вып. 25 - Голландия, Пл. 3).
Выбор песни для второго сингла оказался удачным, так как That Day, записанная 6 января 1966 года на студии Руе в Лондоне, поднялась до 2 места в голландских списках популярности и хорошо раскупалась в Голландии. Сделав ставку на этот успех, GEs записали и выпустили еще три сингла в течение 1966 года: If You Leave Me, Daddy Buy Me A Girl, Don't Run Too Far. Daddy Buy Me A Girl даже сопровождалась видеоклипом. Ставка оказалась выигрышной, и синглы заняли в Голландии места 9, 12 и 14 соответственно. В сентябре группа привлекла внимание компании Coca-Cola, которая способствовала изданию сингла Things Go Better (With Coca-Cola), на обратной стороне которого была записана Rum And Coca-Cola. Пластинка была отпечатана тиражом сто пятьдесят тысяч экземпляров и распространялась бесплатно приложением к голландскому журналу о поп-музыке. На протяжении "года синглов" 1966 GEs проехали с гастролями по Европе, выступая с концертами во Франции, Германии, Швеции и Англии. Члены группы начали принимать себя всерьез и впервые задумались о том, что музыка могла бы стать для них способом зарабатывать на жизнь. Это привело к тому, что группа рассталась с Петером де Ронгом (ритм-гитара), который явно отстал в музыкальном развитии от остальных.

Следующий альбом, Winter Harvest, был выпущен в январе 1967 года и состоял из 14 оригинальных песен. Альбом имел потрясающий успех даже без сопутствующего сингла. Сингл из этого альбома вышел только в апреле. Эта песня, In My House, достигла 10 места в Голландии. Между тем Фредди Хайен сумел убедить студию Capitol Records в том, что он предлагает им нечто стоящее, и заключил контракт на выпуск сокращенного 12-песенного варианта Winter Harvest в Соединенных Штатах под названием The Golden Earrings. Этот дебют в США с треском провалился, и альбом стал редкостью для коллекционеров. Поскольку альбом очень плохо распродавался в США, песня I Can't Stop Rambling (записанная Capitol исключительно для сингла) так и не увидела света.
К 1967 году группа пришла к выводу, что выступления на больших концертах приносят наиболее ощутимые доходы, и решила расширить число и географию выступлений за пределами отечества. Это направление привело к соответствующим изменениям в составе. Члены группы пришли к выводу, что Франс Крассенбург был не самым подходящим лидер-вокалистом для группы, которая делала ставку на энергичные зальные концерты. Имея в виду предстоящее большое число концертов в Англии и, возможно, турне по США, The Golden Earrings выбрали в качестве нового ведущего вокалиста Барри Эндрю Хея (род. 16 августа 1948 года). Критерии выбора были очевидны. Он бегло говорил по-английски, играл на многих инструментах и мог писать песни.
Умение Барри очень хорошо говорить, читать и писать по-английски объяснялось тем, что он был воспитан отцом-англичанином. Родившись в Физабаде (Индия), Хей был затем увезен в Голландию, когда его отец бросил семью и исчез неизвестно куда. В результате Хей бегло говорил на обоих языках, что было весьма привлекательно для The Golden Earrings, которые писали и исполняли песни исключительно на английском языке.
До того, как войти в состав GEs, Хей состоял в нескольких приличных группах в Гааге (например, The Haigs) и только что перед этим получил приглашение на место ведущего вокалиста в Shocking Blue. Несмотря на предупреждения в духе "ты еще пожалеешь" от гитариста Робби ван Лейвена, Хей ушел от Shocking Blue, ощутив нарастающую силу GEs. По иронии судьбы, первый сингл GEs уже с Барри Хеем как ведущим вокалистом представлял собой песню Sound Of The Screaming Day, где ведущий вокал принадлежал Коймансу, и имел колоссальный успех, войдя в голландские списки под номером 4.
Последовал еще один сингл, Together We Live, Together We Love, снова достигший пика популярности в Голландии под номером 6. Превосходный вокал в этой песне подтверждал, что выбор Барри Хея оказался удачным. Его первое публичное выступление в составе GEs состоялось 5 августа, и в том же 1967 году группа получила повторные приглашения выступить в Англии и Германии, а также на турне по Швеции.

В 1968 году вышел третий альбом GEs, Miracle Mirror. Альбом включал 14 оригинальных песен, и в нем уже чувствуется, что приход Барри Хея сказался не только на вокале группы, но и повлек за собой смену музыкального стиля. В то время как предыдущие альбомы состояли в основном из песен типа "парень встретил девушку" и саунда "Mersey beat", в Miracle Mirror Earrings делают заявку на свой собственный стиль. Джордж и Барри поделили вокал между собой 50/50, а инструментальный вклад Барри был еще более весомым. В апреле из Miracle Mirror была выбрана для сингла блестящая песня I've Just Lost Somebody. Аранжировка струнных и захватывающий вокал песни делали ее похожей на творчество Джорджа Мартина. Сингл, снова в сопровождении видеоклипа, достиг в Голландии 7-го места. Тем временем, альбом Miracle Mirror вышел в США как часть контракта с Capitol. Хотя название альбома было сохранено, в варианте Capitol в него не вошла песня Must I Cry?. Подобно первому альбому, выпущенному в США, этот тоже провалился, не войдя в списки популярности, и стал впоследствии раритетом для коллекционеров.
Поскольку синглы так хорошо шли в Голландии, GEs решили выпустить еще один в 1968 году с песней "Dong-Dong-Diki-Digi-Dong", своего рода воспоминанием о раннем периоде группы. И несмотря на радикальное изменение музыкального направления группы с тех времен, GEs оказались правы, так как сингл впервые стал хитом номер 1 в Голландии и первым синглом, вошедшим в списки популярности в Германии и Бельгии. Хотя Койманс и Герритсен много писали для других музыкантов, эта их песня впервые стала исполняться другими группами (не менее пяти таких исполнений зафиксировано на сегодня).

В октябре GEs несколько раз выступили по телевидению в Бельгии и Германии и совершили небольшое турне по Англии. 23 ноября группа выступила в концертном зале Олимпия в Париже. Трое из четверых членов группы сочиняли песни в течение 1968 года, и в результате к концу года собралось достаточно материала, по меньшей мере, на два альбома. GEs проанализировали работу Битлз за год и решили сделать не меньше. В результате, следующий альбом был назван On The Double и, естественно, был двойным. В этом альбоме были испробованы многие музыкальные стили, и именно здесь были заложены основы того, что впоследствии сформировалось в собственный саунд голландской четверки. Две песни альбома, суицидальная Song Of A Devil's Servant и мстительная Backbiting Baby, были особенно тяжелыми для своего времени.
GEs поистине исследовали новую область, и появившееся в результате звучание ошеломляло большинство современников группы в Голландии. В целом On The Double содержал много блестящих вещей и считается одной из лучших работ группы и по сей день. Как ни странно, из всего альбома только одна песня была выбрана для сингла: "Just A Little Bit Of Peace In My Heart" в полном оркестровом сопровождении, поднялась до второго места в голландских чартах.
1969 год стал особым в истории GEs. Успех группы в Европе предопределил новый контракт в Америке, на сей раз с фирмой Atlantic Records. Группа также выпустила документальный рок-фильм и впервые отправилась в турне по Соединенным Штатам. 23 апреля GEs прибыли в Амстердамский аэропорт в полной готовности, взволнованные предстоящим первым турне по США. И прямо перед отлетом они узнали, что им было отказано в рабочих визах. Фредди Хайен немедленно оставил потрясенную группу и отправился в Штаты, чтобы добиться получения соответствующих виз. Уже на следующей неделе GEs вылетели в Америку и стали первой голландской рок-группой, совершившей турне по США.
Разумеется, GEs не возлагали больших надежд на это первое турне по Америке. В конце концов, группа выпустила всего два альбома в Америке, и оба полностью провалились. Однако группе удалось записать в Нью-Йорке новый сингл. Песня "It's Alright But I Admit It Could Be Better" содержала все, что нравилось в то время Америке, как в текстах песен, так и в музыке. Став хитом в Нью-Йорке среди андерграунда, песня все же не вошла в общие чарты, хотя и появилась на обратной стороне очередного голландского сингла Where Will I Be, достигшего 7-й позиции в Голландии.
Первый визит группы в Штаты включал выступления в залах Whisky-A-Go-Go, Fillmore East, Village Gate, Grand Ballroom в Детройте и Fillmore West в Сан-Франциско, где GEs удостоились овации стоя. В течение турне группа выступала в поддержку Joe Cocker, John Lee Hooker, В.В, King, MC5, Led Zeppelin и Who. Во время поездки группа исполняла несколько новых песен, которые не записаны и по сей день. Среди них были песни Good Times, I Am In Good Shape и инструментальная пьеса Cinderella's Baby.
Когда группа вернулась в Голландию, ударник Япп Эггермонт пришел к выводу, что жизнь на большой дороге не для него, и решил попытать счастья на ниве студии звукозаписи. (Много лет спустя он достиг позиции No 1 в американском списке Лучшей Сотни за попурри из Битлз Stars On 45.) Группа оказалась перед новым выбором. Оставшись без ударника, GEs пригласили ударника джазового направления, по имени Сиб Уорнер, чтобы восполнить потерю. Наряду со сменой ударника претерпел изменение и музыкальный стиль группы. "Поп"- стиль стал для группы необратимым прошлым, так как они сочиняли и записывали теперь исключительно рок-н-ролл, граничивший с heavy metal с примесью acid rock. В их новом звучании стал особенно заметен Герритсен с его бесподобной манерой игры на бас-гитаре, потрясавшей многих музыкантов и превращавшей бас-гитару из простого ритм-инструмента в ведущий. Во время концертных выступлений теперь нередко звучало бас-соло, которое иногда кончалось порядочным электрошоком, валившим Герритсена с ног. Группа изменила и свой внешний облик (длинные волосы, психоделические костюмы), чтобы наиболее полно соответствовать музыкальному стилю, которому они отдавали в то время предпочтение. Старое название стало теперь несколько легковесным и не вполне соответствовало имиджу группы. Однако, стараясь сохранить привычное для старых фанов наименование, группа решила лишь отбросить окончание множественного числа "s" от первоначального названия. Некоторое время спустя после возвращения из Америки в администрацию группы позвонил Джими Хендрикс. На него произвела большое впечатление игра Герритсена на бас-гитаре и он пригласил Герритсена в Jimi Hendrix Experience. Польщенный Герритсен тем не менее счел невозможным для себя оставить группу, с которой он так сроднился, и отказался. Похоже, что членов группы связывало нечто вроде братства, своего рода чувство семьи. В каком-то смысле это и было родство: в октябре 1969 Джордж Койманс женился на сестре Герритсена, Мелани.
Первым синглом, записанным уже под новым именем GE, стал Another 45 Miles. Эта песня стала первой из серии песен, написанных как отражение жизни в постоянной дороге, и достигла отметки № 3 в Голландии. На голландских фанов произвело большое впечатление то, что их кумиры совершили турне по Америке; это были настоящие герои. В августе 1969 группа отправилась в Olympic Studios в Лондон для записи нового альбома, Eight Miles High. Несколько раз на записи присутствовали Rolling Stones.

Eight Miles High, выпущенный в сентябре 1969, содержал четыре собственные песни на первой стороне, а вся обратнаая сторона состояла из 19 минут классики Byrds. За исключением рекламного сингла Coca-Cola, Eight Miles High была второй чужой песней, записанной и выпущенной GE.
В процессе замысла Eight Miles High было решено заснять все событие в фильме, включая съемки турне 1969 года, записи интервью, видеоклипы и даже обнаженных танцоров. Фильм Eight Miles High был отснят исключительно для голландского телевидения и показан 14 ноября 1969 года. Хотя фильм и не предназначался для рекламных целей, он немало способствовал распродаже альбома (он стал золотым) в Германии и Голландии, даже без сопровождающих синглов.
Альбом и одноименный сингл Eight Miles High были выпущены под маркой Atlantic в США, но журнал Rolling Stone поспешил очернить альбом, и он распродавался очень плохо. 1970 начался с очередного турне по США, включавшего четыре концерта в Fillmore West, в качестве открывающей группы для Delaney и Bonnie с Эриком Клэптоном. В отличие от остальных членов группы Сиб Уорнер был в США впервые. Его увлечение этой страной привело к целому ряду осложнений.
Он опаздывал на репетиции и часто исчезал, не сообщая о своем местопребывании. Его игра на концертах тоже оставляла желать лучшего. Возвратившись в Голландию, группа пришла к выводу, что, как ни жаль, а с новым ударником придется расстаться. Еще до поездки в США GE отнюдь не были в восторге от работы Уорнера.
С уходом краткосрочника Уорнера возникла настоятельная необходимость в новом ударнике. Неудивительно, что вакансия заполнилась еще одним музыкантом из Гааги. Это был Корнелис Йоханнес (Цезарь) Зюдервейк (род. 18 июля 1948 года). Зюдервейк выступал с Ladybirds, Rene and His Alligators и, что заслуживает особого упоминания, Livin' Blues. Койманс и Герритсен в свое время написали потрясающий хит Murphy McCoy для Livin' Blues.
Зюдервейку было не просто решиться уйти от Livin' Blues, поскольку эта хард-рок группа с джазовым уклоном пользовалась тогда большим успехом в Голландии и Германии. Вдобавок к замене ударника GE претерпели еще одну мелкую замену: название группы стало писаться без артикля the, и с лета 1970 года основной состав Golden Earring оставался неизменным по сей день.
Зюдервейк понял, что он принял верное решение, когда Back Home, первый сингл, выпущенный группой уже под именем Golden Earring, достиг отметки № 1 в Голландии и до сих пор остается самым успешным синглом группы, включенным в десятку лучших хитов в Германии, Бельгии, Франции, Испании, Италии, Австрии и Швейцарии. Он был даже включен в пятерку лучших хитов в Японии. Но, несмотря на потрясающий успех повсюду, Back Home не стал популярным в США. По иронии судьбы, песня была написана о возвращении группы в Голландию после рокового турне по США.

Первый альбом, выпущенный GE в новом составе, был назван просто Golden Earring, хотя фаны обычно называют его The Wall Of Dolls, поскольку на его обложке была обозначена одноименная песня, включенная в альбом. Альбом по имени группы, выпущенный в 1970, подобно синглу Back Home, взятого из этого альбома, имел большой успех и хорошо распродавался в Европе, но был едва замечен в Штатах (на американский рынок альбом и сингл были выпущены малоизвестной фирмой Dwarf). Заметка об альбоме Eight Miles High в журнале Rolling Stone год тому назад оказалась дурным напутствием для группы в Америке. В музыкальном отношении психоделическое начало в The Wall Of Dolls выглядит приглушенным по сравнению с предшествующим альбомом, а на первый план выступает hard rock, граничащий с heavy metal. Отмеченный звучанием флейты Барри Хея, альбом находится гду-то посередине между Jethro Tull и Black Sabbath. Наиболее выдающейся песней этого альбома была мощно звучавшая I'm Going To Send My Pigeons To The Sky, в которую, в частности, входило соло Герритсена, показавшее его талант в превращении бас-гитары в ведущий инструмент. Альбом принес GE их первый приз Эдисона, самую значительную награду в Голландии за выпущенные пластинки. В тот же переходный год 1970 Джордж Койманс написал "Seasons" для голландской группы Earth and Fire, и этот сингл имел огромный успех в Европе и Японии.

1971 год начался с сингла Holy Holy Life, имевшего тяжелое рок-звучание. Песня, проклинавшая лицемерие официальной религии, достигла отметки 5 в Нидерландах. За синглом последовал альбом Seven Tears, название которого отражало, во-первых, то, что это был седьмой альбом группы, а во-вторых, то, что в него входило семь песен. Из альбома был отобран один длинный сингл She Flies On Strange Wings, в котором следует отметить необычный саксофон Барри Хея.
Из-за своей длины песня заняла обе стороны винилового сингла. Голландские чарты отметили ее под № 4. Под впечатлением фильма Битлз Let It Be был снят фильм по этому синглу, в котором GE выступали на крыше отеля Hilton в Амстердаме. Альбом Seven Tears заканчивался песней You're Better Off Free, исполнявшейся Коймансом и включавшей пострясающее гитарное соло. Во время записи Seven Tears Койманс, Герритсен и Зюдервейк вместе с несколькими другими голландскими музыкантами объединились и записали рок-версию традиционной голландской музыки Hans Brinker Symphony, которая была выпущена студией Polydor под общим названием "Голландия" и имела большой успех в голландских чартах. Еще одно удачное событие произошло в группе во второй половине 1971. Их тропа пересеклась с группой Who, и их пригласили сопровождать эту легендарную британскую рок-команду в длинном турне по Европе. Во время этого турне члены обеих групп хорошо узнали друг друга и знакомство перешло в тесную дружбу. Роджер Дэлтри, восхищенный мощной игрой и сценической выразительностью GE, заявил, что эта группа слишком хороша, чтобы открывать концерты для других. Это событие в конце концов привело к заключению контракта со студией Тгаск Records, одним из филиалов МСА, с которой прежде был контракт у Who. Контракт подоспел очень кстати, так как GE пытались еще раз выйти на американский рынок.
Несмотря на насыщенное турне с Who в 1972, GE сумели выкроить время и записать пару гитарных синглов, Buddy Joe и Stand By Me, которые стали хитами в Нидерландах на уровне № 4 и № 10 соответственно. Утомительное турне в конце концов достало Койманса и Хея, и они решили сделать перерыв, чтобы записать свои соло-альбомы. В результате появились Jojo Джорджа Койманса (назван по американскому прозвищу Койманса) и Only Parrots, Frogs And Angels Барри Хея. Jojo, имел какие-то индивидуальные черты, в то время как альбом Барри Хея, по существу, можно было принять за еще один альбом Golden Earring.

                                                                                    Часть 1 :: Часть 2 :: Часть 3 :: Часть 4