Первоначальный состав:

(Кевин Вестлейк) Джон “Поли” Палмер – ударные.
Джим Креган – вокал, гитара.
Брайан Годдинг – гитара, клавишные, вокал.
Барри Ривз – перкуссия.
Брайан Белшоу – бас гитара, вокал.

Талантливая, но проигнорированная группа поздних 60-х собралась вокруг Брайана Годдинга и Брайана Белшоу, которые впервые встретились на заводе, производящем оборудование, в Ислингтоне в 1962 году. Первая совместная группа называлась The Grave Diggers. Позже, музыканты выступали в ритм-энд-блюзовой команде The Ingoes (название происходило от песни Чака Берри “Ingo”). Музыканты уговорили менеджера The Yardbirds Джиорджио Гомельски взять группу под свое крыло. Скоро, обе группы отправляются на концерты в Париж. В Лондоне в группу пришел Джим Креган, игравший во многочисленных ритм-энд-блюзовых командах. В обновленном составе The Ingoes опять едет в Париж, где записывается первый миньон на лейбле Riviera. По возвращении в Лондон из группы ушел барабанщик Колиин Мартин, которого заменили на Кевина Вестлейка из Johnny B. Great and The Quotations. Примерно в это же время, группа поменяла название на Blossom Toes.
Джиорджио помог музыкантам обосноваться в домике города Фултон, где проводились репетиции. Группа приступила к записи своего дебютного большого альбома. Весь бэк-саунд был записан при помощи оркестра и сессионных музыкантов. Пластинка полна причудливых, иногда наивных психоделических композиций, лучшей средии которых признана “I’ll Be Late For Me”. Следует безусловно отметить замечательные партии виолончели в “Love Is”, интересную “Telegram Tuesday” и зловещую “What On Earth”. Музыка довольно типична для 1967 года. Выступления живьем не давались группе, поэтому большинство записей были сделаны в студии. В том же году группа отправилась в Стокгольм, где в течение 3-х недель выступала в психоделическом клубе “Merry Hassan”. В результате появился бутлег, на котором присутствовали композиции а-ля Beefheart. Запись разочаровывала. В самом конце 1967 года ансамбль покинул Кевин Вестлейк. На смену ему пришел Поли Палмер, ранее выступавший в Deep Feeling и других мидлендских командах. Однако, мульти инструменталист Палмер вскоре пришел к выводу, что его пытались ограничивать. Тем временем, группа записала “I’ll Be Your Baby Tonight” Боба Дилана в марте 1968 года. Сорокапятка “Postcard/ Everyone’s Leaving Me Now” появилась в октябре 1968 года и выглядела значительно лучше. Первая вещь была несколько джазовой с вокалом Палмера, который еще играл на клавесине и вибрафоне. Палмер вскоре ушел в Eclection, а затем объявился в составе Family. Барри Ривз из соул-группы Ferris Wheel оказался преемником Палмера.

Второй альбом выпустили в 1969 году. Он был более тяжелым, чем все предыдущие попытки вместе взятые и полагался на мелодраматический вокал. В принципе, пластинка имела и свое рациональное зерно, однако, в общем и целом при прослушивании появлялось чувство разочарования.
Выпущенная в 1988 году “Blossom Toes Collection” (двойной альбом) представил полный спектр творчества группы. К альбому прилагается информативный буклет, написанный Джоном Платтом. “New Day” – переиздание альбома 1971 года группы B.B.Blunder – “Workers Playtime”. Здесь представлено творческое ядро Blossom Toes – Годдинг и Белшоу. Новая группа, безусловно, имела прогрессивный саунд с добавлением фанковых пассажей. Джим Креган играл в Stud и Family. Затем, он вошел в состав Cockney Rebel и бэк-группу Рода Стюарта.

ДИСКОГРАФИЯ

1. We Are Ever So Clean – 67.
2. If Only For A Moment – 69.
3. The Psychedelic Sound Of Blossom Toes – 198?

Комментарий (from Lex):

BLOSSOM TOES – 1967 - We Are Ever So Clean       Несмотря на то, что это все еще типичная околобитовая песенная психоделия шестидесятых, пластинка, безусловно, в своем роде прогрессивна и должна прийтись по вкусу любителям всего необычного и экспериментального. Лично меня в ней оттолкнула слишком явная битушность (не люблю я бит) и постоянные прикольчики да шутки-прибаутки, которые меня в данной ситуации раздражают. По мне, не хватает там красоты и мелодичности. Там есть другие достоинства: интересная ритмика, умеренная «фриконутость», любопытные вокальные партии… В общем, большинству моих знакомых любителей «старья» пластинка понравилась.